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A co-production with MUSIKTHEATERTAGE WIEN The Sailmaker’s Wife by the Norwegian-American composer and vocalist Kristin Norderval is a contemporary retelling of the Japanese folk tale Tsuru no Ongaeshi (The Crane Repays a Favour). It tells of a poor man’s kindness towards an injured crane, which returns to him in human form. Out of gratitude, she weaves a fabric to bring him wealth – at the expense of her own wellbeing. With wealth, however, come greed and power, and the story takes a tragic turn. The Sailmaker’s Wife is a cross between an opera and a theatrical parable in which the chamber orchestra, as an equal participant, forms part of the dramatic action. Drawing inspiration from Stravinsky’s The Soldier’s Tale, written in response to the devastation of World War I, Norderval’s work addresses the current climate and economic crises and the Faustian bargain whereby wealth is attained at the expense of life itself. For this piece, Kristin Norderval developed the EVII (Expanded Vocal Improvising Instrument), which enables the real-time recording and processing of the Crane Woman’s voice. The singer extracts fragments of her own voice and gradually weaves them into the musical fabric – until nothing of her remains. Amuse-Gueule We invite interested audience members to join us before the performance to savour a tasty appetiser in musical form. In the space of just under an hour, we race through the thrilling highlights of the upcoming programme, allowing our visitors to actively engage in this unique listening experience right in the midst of the ensemble. Start: 18:15 (free of charge). Biglietto sospeso – the Soli-ticket Inspired by the wonderful Neapolitan tradition of caffè sospeso, where the buyer of a cup of coffee financially supports the cup of an unknown fellow customer in a gesture of solidarity, we present the Biglietto sospeso for the concerts in the YOU BETTER LISTEN! series. It’s essentially a one-for-two deal! Most of this production is performed in English.

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

During China’s Ming dynasty, Chen Xiuying, the daughter of the garrison commander of Taiyuan, runs a teahouse together with her mother. Shi Lun, the son of the Governor of Taiyuan, harasses Xiuying in the teahouse. He wants to make her his concubine, but is sharply rebuked by Chen’s mother. At this point, the officer Kuang Zhong happens to pass by the teahouse. He tries to mediate, and spontaneously makes use of the iron bow hanging there. Xiuying, impressed by his fighting skills, feels drawn towards him. Chen’s mother, in accordance with her late husband’s final wishes, arranges an engagement between the two. Kuang Zhong agrees, but takes his leave for the time being. Filled with jealousy, Shi Lun, along with his father, plots against Kuang Zhong. Shi Xulong sets a trap for Kuang Zhong. He is transferred to the border. Shi Lun uses the opportunity to force Xiuying into marriage. But using great skill she kills him, then disguises herself as a man and flees, together with her mother. On their way through the Taihang Mountains, Xiuying pretends to be Kuang Zhong’s friend Wang Fugang. She meets Guan Yueying, the daughter of a bandit leader, and is invited up the mountain, where she eventually assumes military command of the bandit gang. Xiuying leads her troops to besiege Taiyuan. She kills her enemy Shi Xulong and calls out for Kuang Zhong on the battlefield. The military governor Wang Yuanlong summons the real Wang Fugang for help; the two namesakes confront one another, and the battle comes to a standstill. Finally, Wang Yuanlong recalls Kuang Zhong from the border, and the betrothed couple are reunited on the battlefield.

The inaugural Camille Awards ceremony for European film music compositions will be held in Vienna on 22nd September 2026. These awards have been launched by ECSA, the European Composers & Songwriters Alliance, to celebrate exceptional compositions within the categories of feature film, series productions, and documentaries. The Tonkünstler Orchestra of Lower Austria, conducted by Bernhard Eder, will perform works by the nine finalists as well as by Patrick Doyle, recipient of the honorary prize. Christoph Wagner-Trenkwitz will guide us through the evening. There will be a reception with the prize-winners after the awards ceremony. Presented by the ECSA and ACOM, the Austrian Composers Association.

Zum allerersten Mal in der Geschichte der Wiener Sängerknaben wird am Mittwoch, 23. September 2026, um 18:00 Uhr die bevorstehende musikalische Saison des Campus Augarten präsentiert. Präsident Erich Arthold stellt mit ausgewählten Gästen die Highlights aller Chöre in der Spielzeit 2026/27 vor. Konzerte, Tourneen, szenische Produktionen und Sonderprojekte, ergänzt durch Live-Interviews, Video-Botschaften und viele weitere Details. Jetzt anmelden - wir freuen uns auf Ihren Besuch! Veranstalter: Verein Wiener Sängerknaben 

Progress comes through repetition – in training as in music. Starting from this shared principle, the concert approaches contemporary music in a physical and playful way. Anne Keckeis and Stephanie Ko, a cellist and a violinist, transform the concert hall into a rehearsal space – amid instruments, yoga mats and exercise equipment, musical and physical processes come to the fore. The focus is on études, studies and minimalist concepts, supported by electronics and looping techniques. Works by Tom Johnson, Kate Moore, Philipp Gras, Sofia Gubaidulina and Arturo Fuentes demonstrate how repetition gives rise to variation, precision and a rich variety of sounds – whilst leaving room for humour, concentration and an invitation to discover contemporary music one step at a time. ——— This project is made possible with funding from Austria’s Federal Ministry of Housing, Arts, Culture, Media and Sport, the City of Vienna’s Department of Culture, and the Art Mentor Foundation Lucerne. We thank them for their support!

Practice makes perfect - in music as well as sport. You try something out, repeat it, tweak it – and discover something new in the process. That is exactly what this concert is all about. A cellist and a violinist bring instruments, movement and training equipment onto the stage. The concert hall becomes a space for play and practice, where sounds grow, repeat and transform. Here, music can be loud, soft, slow, fast – and even a little intense. With countless repetitions, loops and exciting sound ideas, this piece demonstrates how contemporary music is created. The audience is invited to listen, join in and experience how music and movement go hand in hand – and just how much fun it can be to discover something new, one step at a time.

“Fusion Trio” (Naomi Walcher on flute, Christian Walcher on bassoon, and Margaret Kim on piano) present a programme of music characterised by strong emotional content and an impressive sweep of tonal colour. The powerful, romantic sounds of Carl Maria von Weber sweep us away into an idyllic landscape, while Poulenc’s sweet and sparkling melodies allow us to leave the real world behind for just a little while. The trio ventures into jazz territory with music by the American pianist Chick Corea – an unfamiliar environment for this group of instruments - and ends with “Now for something different” by J. M. Staud, a piece which dissolves all the boundaries between old and new, classical and jazz. Presented by: Verein Kulturmittag

Once upon a time, there was a magician called Ferdinand Grimm. He was the fourth brother after the two famous fairy-tale collectors, Jacob and Wilhelm Grimm. He was the black sheep of the family, a ‘slacker’ and a ‘good-for-nothing’, even though he helped Jacob and Wilhelm to collect and publish their works. He himself published under a pseudonym and was a wonderful storyteller, whose tales are teeming with fantastical magic, vengeful dwarves, ghosts and giants. But at Christmas 1810 he came out as gay before the assembled festive gathering, causing a rift with his family. With the help of the Edgar Knecht Trio, the father and son team of August and Johannes Zirner bring the outcast Grimm brother back to the stage.

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

The decades-long correspondence between Sigmund Freud and his daughter Anna is far more than an exchange of letters between family members: it is a workspace, a refuge, and a place of tension and challenge where closeness, distance, care for others, loyalty, and separation all play out. Devid Striesow and Gioia Osthoff explore the relationship between these two figures, who have played such a major part in shaping our thinking. It is a relationship in which love and power, dependence and emancipation are inextricably intertwined. In this piece we see Anna Freud – not only as the daughter of a genius, but also as a thinker, scientist, and pioneer in her own right – grow from child to woman. Sigmund Freud shows himself to be an approachable father as he accompanies her on her journey.

Wolfgang Amadeus Mozart was an early exponent of the view that, of all instruments, the clarinet is closest to the human voice. The first part of this concert, which features a chamber configuration of voice, clarinet and piano, centres on Louis Spohr’s Six German Songs, juxtaposed with the German songs of Edvard Grieg. The three musicians aim here is to help the audience experience how voice and instrument blend together; then, in the second part of the concert, they perform homages to highlight the contrast between instrumental work and vocal interpretation.

Kultur trifft Engagement: Große sinfonische Meisterwerke, herausragende junge Künstlerinnen und Künstler und gelebte Solidarität stehen am Donnerstag, 8. Oktober 2026, im Mittelpunkt eines besonderen Konzertabends im MuTh. Das Bergen Philharmonic Youth Orchestra, eines der führenden Jugendorchester Norwegens, gastiert unter der Leitung des international renommierten Dirigenten Alpesh Chauhan erstmals in Wien. Der gesamte Konzerterlös kommt den Projekten der Volkshilfe Wien für armutsbetroffene Familien in Wien zugute.Der Benefizgedanke steht an diesem Abend ebenso im Mittelpunkt wie die Musik. Ihr Konzertbesuch macht den Unterschied - jeder Beitrag zählt! Gemeinsam können wir dafür sorgen, dass von Armut betroffenen Familien geholfen wird.Auf dem Programm stehen drei Meisterwerke der Romantik: Edvard Griegs Peer Gynt Suite Nr. 1 mit ihren berühmten Melodien, Edward Elgars Cellokonzert in e-Moll, interpretiert von der vielfach ausgezeichneten norwegischen Cellistin Clara Yuna Friedensburg, sowie Pjotr Iljitsch Tschaikowskys Sinfonie Nr. 4, ein eindrucksvolles Werk zwischen dramatischem Schicksalskampf und triumphaler Hoffnung.Das 2015 gegründete Bergen Philharmonic Youth Orchestra vereint 140 junge Musikerinnen und Musiker aus dem ganzen Land und arbeitet eng mit dem traditionsreichen Bergen Philharmonic Orchestra zusammen. Unter der Leitung von Alpesh Chauhan, Erster Gastdirigent der Düsseldorfer Symphoniker und einer der gefragtesten Dirigenten seiner Generation, gastiert das Orchester regelmäßig im In- und Ausland und gilt als herausragender Botschafter des musikalischen Nachwuchses. Gemeinsam mit der vielfach ausgezeichneten Cellistin Clara Yuna Friedensburg versprechen die Musikerinnen und Musiker einen Konzertabend voller musikalischer Intensität und unvergesslicher Klangmomente.Die Volkshilfe Wien ist eine der größten sozialen Organisationen in Wien. Sie unterstützt, berät und betreut Menschen in allen Lebenslagen. Mit ihren mehr als 1.800 Mitarbeiter*innen arbeitet die Volkshilfe Wien als professionelle Dienstleisterin tagtäglich im Auftrag der Öffentlichkeit. Ihre Tätigkeiten reichen von mobiler Pflege und Betreuung, Wohnungs- und Obdachlosenhilfe, Wohnungssicherung und Delogierungsprävention, Arbeitsintegration bis hin zu Flüchtlingsbetreuung, Gemeinwesenarbeit und Soziale Arbeit mit Kindern, Jugendlichen und Familien. Mehr als 500 Freiwillige und Ehrenamtliche und rund 3.000 Mitglieder machen aus ihr eine der stärksten Sozialorganisationen in Wien.

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Classical ballet and modern technology unite to create a unique artistic masterpiece, where exquisite dancers illuminate the stage with dazzling performances and costumes that sparkle in the dark. The timeless story of the cursed princess awakened by her true love’s kiss is brought to life in breathtaking visual splendour, with perfect pirouettes and gravity-defying leaps creating a kaleidoscope of colour across the stage. An enchantingly beautiful production that transcends tradition, taking you on a journey beyond imagination. The performance lasts around 60 minutes. Admission is 30 minutes before the concert starts. Late entry is not permitted. No interval is planned Recommended for children 8 years and over. Children under the age of 16 must be accompanied by an adult. No ticket sales on the door. The QR code is valid as an admission ticket. Tickets are sold exclusively by the organiser. All information and tickets for the event can be found here:  Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)

Classical ballet and modern technology unite to create a unique artistic masterpiece, where exquisite dancers illuminate the stage with dazzling performances and costumes that sparkle in the dark. The timeless story of the cursed princess awakened by her true love’s kiss is brought to life in breathtaking visual splendour, with perfect pirouettes and gravity-defying leaps creating a kaleidoscope of colour across the stage. An enchantingly beautiful production that transcends tradition, taking you on a journey beyond imagination. The performance lasts around 60 minutes. Admission is 30 minutes before the concert starts. Late entry is not permitted. No interval is planned Recommended for children 8 years and over. Children under the age of 16 must be accompanied by an adult. No ticket sales on the door. The QR code is valid as an admission ticket. Tickets are sold exclusively by the organiser. All information and tickets for the event can be found here:  Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

Österreichs Beatbox-Staatsmeister 2024 trifft auf einen Chor mit 530.000 Instagram-Followern: Das verspricht pure Vocal-Power. Paul Pichler »UkU« und der V.O.I.C.E Vienna Pop & Jazz Choir verschmelzen Beats, Bass und mehrstimmige Harmonien zu einem Sound, den man nicht alle Tage hört. Keine Instrumente, keine Tricks – nur Menschen, Mikros und jede Menge Groove, von entspannt bis partylike.Mit freundlicher Unterstützung der Art Mentor Foundation Lucerne. Veranstalter: Jeunesse – Musikalische Jugend Österreichs 

Ein Abend, an dem Musik, Mode und Bild-Kunst aufeinandertreffen: Countertenor Toshiyuki Muramatsu verbindet japanische Lieder mit barocken Meisterwerken. Die Wiener Sängerknaben erweitern den Klang um ihre traditionsreiche Reinheit. Avantgardistische Kostüme von Junko Koshino und Fotomontagen von Hiroyuki Suzuki schaffen eine visuelle Bühne, in der Bewegung, Farbe und Licht die Musik begleiten. Eine japanische Gala voller Ausdruck, Eleganz und kultureller Tiefe. Veranstalter: The Suka World Ltd. 

Huangmei Opera developed from rural folk songs and is now one of China’s most popular theatrical forms. Its melodies are sweet and simple, easy to understand, and the lyrics are close to everyday life. They tell of the joys and sorrows of ordinary people and express the values of simple families. “The Secret of the Princess Consort” tells the story of Feng Suzhen, a young woman from a humble background who risks her life to save her husband. Despite numerous adversities, she ultimately succeeds in achieving her goal and entering into a happy marriage. The piece presents a drama that is almost fairytale-like, yet still easy to relate to: a woman disguises herself as a man, secretly takes part in examinations, happens to meet the top graduate of the imperial examination and, thanks to her resourcefulness, overcomes danger on her wedding night. In this way, the image emerges of a kind, courageous and clever girl from ancient times. Presented by: China Opera Research Society & International Culture Cooperations

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

The International Rotary Big Band make their Vienna debut. Led by  Mannheim jazz trumpeter Thomas Siffling, and aided by the renowned singer Stella Jones , they bring the big band sound of the 1940s and 1950s – as epitomised in the music of Duke Ellington, Count Basie, Michel Camilo and Sammy Nestico - to the MuTh stage. This is music-making for a social purpose. Proceeds from this Benefit Matinee will go to End Polio Now, Rotary International’s signature project, whose aim is the global eradication of polio. This Benefit Matinee concert is presented by Rotary District 1910, which has around 5,700 members, and is overseen by Rotary District Governor Dr Sabine Unterweger. Rotary International is the world’s oldest service club. With a total of 1.2 million members, it offers a global network for social engagement. The Rotarian principle of “Service above self” defines an ideal foundation to underpin the professional and business lives of its members. The first Rotary Clubs in Austria were formed in 1925.

A hosted concert spanning cinema, dreams and contemporary music. The starting point is film music by Hungarian composers who became internationally known, together with works from beyond the cinema screen. We hear the mysterious theremin, famous from Hitchcock’s “Spellbound”, alongside piano music by György Ligeti and György Kurtág, and we enter the electronic soundworlds of sonic pioneer Laurie Spiegel. Live music, film excerpts and brief introductions open a multi-sensory pathway to new sounds – for those music lovers who have a curious disposition and are willing to engage with the unknown. In cooperation with the Hungarian Cultural Institute and the House of Music Hungary ——— This project has been made possible with funding from the Federal Ministry for Housing, Arts, Culture, Media and Sport, the Cultural Department of the City of Vienna, the Federal Ministry for European and International Affairs, and the Art Mentor Foundation Lucerne. We thank them all for their support!

What does a dream sound like in the cinema? And how is music created which makes what we see on the screen even more exciting? This hosted concert is all about film music, unusual instruments, and new sounds. There will be music from well-known films, but also pieces which show how film music can work entirely without a screen. The focus is on one instrument in particular: the theremin, which is played without any physical contact and became well-known through its use in a film by Alfred Hitchcock. Its sounds seem mysterious, sometimes uncanny, sometimes as if from another world. Continuing our journey into outer space, we hear music by György Ligeti, which featured in “2001: A Space Odyssey”. The piano duo Anton & Maite play short, playful pieces by Hungarian composers, showing that contemporary music can be inquisitive, surprising and even humorous. There is also music by Laurie Spiegel, one of the first composers of electronic music. Her sounds have been flying through space with the Voyager space probe since the 1970s. With film excerpts, live music and short explanations, this concert invites the audience to listen closely, ask questions and discover new soundworlds. No prior knowledge is required - just plenty of curiosity.

An evening of theatre by Angelika Hager On the opera stage, the Greek singer Maria Callas could voice her death throes in three octaves like no one else. But alongside her triumphs, she also experienced personal tragedies and private catastrophes. She gave up the stage for Aristotle Onassis, only to learn from the newspapers of his marriage to Jackie Kennedy. Isadora Duncan is similarly iconic. Celebrated for her artistic radicalism, she is regarded not just as a trailblazer, but as the most important figure in the development of modern dance. Maria Callas and Isadora Duncan: two women who never met, yet had much in common. Alongside Catrin Striebeck and Sona MacDonald, Angelika Hager now brings them together on stage: “a match made in heaven” – in the truest sense of the phrase.

Celebrating 30 years of Scala & Kolacny Brothers with “Scala 30” Immerse yourself in fascinating reinterpretations of pop and rock songs, masterfully presented by the world-famous girls’ choir under the direction of the Kolacny brothers. With pure voices, beautiful piano accompaniment, and subtle visual and choreographic elements, Scala 30 takes you on an unforgettable musical journey. Don’t miss this special anniversary tour and enjoy an evening full of music that will stir your emotions and offer fresh surprises at every turn. Presented by: Fratelli B.V.

Celebrating 30 years of Scala & Kolacny Brothers with “Scala 30” Immerse yourself in fascinating reinterpretations of pop and rock songs, masterfully presented by the world-famous girls' choir under the direction of the Kolacny brothers. With pure voices, beautiful piano accompaniment, and subtle visual and choreographic elements, Scala 30 takes you on an unforgettable musical journey. Don't miss this special anniversary tour and enjoy an evening full of music that will stir your emotions and offer fresh surprises at every turn. Presented by: Fratelli B.V.

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Als 1. Koreanisch-Deutsches Jugendsinfonieorchester formierten sich das JuSinn Youthorchestra Yeosu (Südkorea) und das JSO der Freien Jugendorchesterschule Berlin mit einem Konzert 2024 in der Tauberphilharmonie Weikersheim. Dieser musikalischen Jugendbegegnung waren schon etliche seit 2014 in Berlin, Weikersheim und Yeosu vorausgegangen. Sie waren stets das Ergebnis der intensiven Probenarbeit aller Beteiligten parallel in Yeosu und Berlin. Diese Zusammenarbeit lässt nicht nur musikalisches Können sondern auch gegenseitigen Respekt und Freundschaft wachsen – Werte, die weit über die Bühne hinaus reichen. Unsere Konzerte sind zu einem Symbol musikalischer Friedensarbeit geworden. Veranstalter: Verein zur Förderung der musischen Bildung und Erziehung Berlin e.V. 

Trio RITUAL entice their listeners into a world of myth and mystery. They present an eclectic programme of contrasting works, with stirring pieces by Edward Grieg, Erik Satie, Gian Carlo Menotti, Saint-Saëns and Sonja Kalajić. Violin, clarinet and piano fuse with the unusual sounds of the saw and castanets to  create a sensual listening experience, forging a musical environment where mysterious tales can come to life. Sonja Kalajić, violin, saw, castanets; Dražen Tikveša, clarinet; and Milivoje Veljić, piano. Presented by: Verein Kulturmittag

Eine Erfolgsproduktion des Campus Augarten erlebt ihre Wiederaufnahme. In Henry Purcells Semi-Oper „Fairy Queen“ zeigen der Chorus Juventus und die Wiener Chormädchen erneut ihr gesangliches und schauspielerisches Talent. Auch das premieren-bewährte Duo Barbara Palmetzhofer (Regie) und Johannes Pell (Dirigent) ist wieder an Bord. Titania, die Feenkönigin, singende, tanzende Feen, Geister der Nacht, des Schlafes, des Geheimnisses, ein singender Poet, das Bauernpaar Mopsa und Corydon, der Handwerksbursche Zettel, junge Liebende auf der Suche zueinander und viele Gestalten mehr finden sich in einer lauen Sommernacht im Wald – das Chaos ist vorgegeben. Aber welche Rolle spielt dabei der listige Kobold Puck?Als H. Purcell 1692 sein Maskenspiel oder seine sogenannte Semi-Oper „The Fairy Queen“ schrieb, war deren Verbindung zu W. Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“ für das Publikum mehr als offensichtlich. Im Laufe der Zeit verlagerte sich der Schwerpunkt jedoch zunehmend auf die Musik und weg vom Ausgangstext. Unsere Inszenierung kehrt zu den Wurzeln der Masques zurück: Sie kombiniert Purcells wunderschöne Musik mit Szenen aus Shakespeares Stück, um die Geschichte wieder zum Leben zu erwecken.Schülerinnen und Schüler des Oberstufenrealgymnasiums der Wiener Sängerknaben, die Wiener Chormädchen und Studierende der Musik und Kunst Privatuniversität Wien singen, spielen und tanzen begleitet von einem Instrumentalensemble die beliebte Semi-Oper von Henry Purcell in einer gekürzten und bearbeiteten Fassung. Eine Produktion des Campus AugartenGeeignet ab 6 Jahren.

Eine Erfolgsproduktion des Campus Augarten erlebt ihre Wiederaufnahme. In Henry Purcells Semi-Oper „Fairy Queen“ zeigen der Chorus Juventus und die Wiener Chormädchen erneut ihr gesangliches und schauspielerisches Talent. Auch das premieren-bewährte Duo Barbara Palmetzhofer (Regie) und Johannes Pell (Dirigent) ist wieder an Bord. Titania, die Feenkönigin, singende, tanzende Feen, Geister der Nacht, des Schlafes, des Geheimnisses, ein singender Poet, das Bauernpaar Mopsa und Corydon, der Handwerksbursche Zettel, junge Liebende auf der Suche zueinander und viele Gestalten mehr finden sich in einer lauen Sommernacht im Wald – das Chaos ist vorgegeben. Aber welche Rolle spielt dabei der listige Kobold Puck?Als H. Purcell 1692 sein Maskenspiel oder seine sogenannte Semi-Oper „The Fairy Queen“ schrieb, war deren Verbindung zu W. Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“ für das Publikum mehr als offensichtlich. Im Laufe der Zeit verlagerte sich der Schwerpunkt jedoch zunehmend auf die Musik und weg vom Ausgangstext. Unsere Inszenierung kehrt zu den Wurzeln der Masques zurück: Sie kombiniert Purcells wunderschöne Musik mit Szenen aus Shakespeares Stück, um die Geschichte wieder zum Leben zu erwecken.Schülerinnen und Schüler des Oberstufenrealgymnasiums der Wiener Sängerknaben, die Wiener Chormädchen und Studierende der Musik und Kunst Privatuniversität Wien singen, spielen und tanzen begleitet von einem Instrumentalensemble die beliebte Semi-Oper von Henry Purcell in einer gekürzten und bearbeiteten Fassung. Eine Produktion des Campus AugartenGeeignet ab 6 Jahren.

A successful Campus Augarten production returns to the stage. In Henry Purcell’s semi-opera “The Fairy Queen”, Chorus Juventus and the Vienna Girls Choir once again demonstrate their vocal talents and acting ability. The experienced partnership of Barbara Palmetzhofer (director) and Johannes Pell (conductor), who have premiered many productions together,  are also on the team. Titania, the Fairy Queen; singing and dancing fairies; spirits of the night, of sleep and of mystery; a singing poet; the farm couple Mopsa and Corydon; the journeyman Zettel; young lovers searching for one another, and many other figures besides, all find themselves in the forest on a mild summer night. Chaos is inevitable. But what role will that wily  sprite Puck play in all this? In 1692, when Henry Purcell wrote his masque, or semi-opera, “The Fairy Queen”, its connection to William Shakespeare’s “A Midsummer Night’s Dream” was more than obvious to audiences. Over time, however, the focus shifted increasingly towards the music and away from the original text. Our production returns to the roots of the masque: it combines Purcell’s beautiful music with scenes from Shakespeare’s play in order to bring the story back to life. Accompanied by an instrumental ensemble, pupils from the upper secondary school of the Vienna Boys Choir, the Vienna Girls’ Choir, and students from the Music and Arts University of the City of Vienna sing, act and dance Henry Purcell’s popular semi-opera, in this abridged and adapted version. A Campus Augarten production. Suitable for ages 6 and over.

In this concert, the NFMO heads off to the Oscars: We’ve scoured the world to bring you snapshots of famous film locations and movie sets. We are delighted to perform film music for you that has made countless cinema-goers laugh, cry, marvel, quiver with fear, and swing along in their seats. We travel with Winnetou to the Wild West, fly into the infinite reaches of the universe with Star Wars, laugh with the gendarmes of Saint-Tropez, weep aboard the Titanic, search for The Third Man in Vienna, and nearly jump out of our skins at Hitchcock’s famous shower scene. We’ll stop off at lots of other cinematic locations on our journey, all of them connected by wonderful music. Come along and enjoy – there’ll be a few surprises! Presented by:  Neues Favoritner Mandolinen Orchester

Pianist Maria Radutu and violinist Sophie Heinrich bring great women composers into the spotlight through music and commentary. The result is a series of vivid portraits of modern female musicians from a wide range of cultures. The evening offers a broad sweep of sounds, encompassing  Olga Neuwirth’s pulsating soundspaces, Kaija Saariaho’s floating, nocturnal colours, the glowing warmth of music by Florence Price, and Eleanor Alberga’s poetic, transcultural lullaby. A new work by Margareta Ferek-Petric and the lyrical avant-garde sounds of Du Yun lead to the closing piece, the powerful Sonata No. 4 by Grażyna Bacewicz.

“The Cry of the Soul” is based on William Shakespeare’s classic drama “Macbeth”. In this production, the traditional art of Anhui Opera is fused with bold innovations. A virtual and expressive form of staging is used to represent the work’s classical background. The action is set in ancient China. The Kingdom of Wei is suddenly attacked by the Kingdom of Xu and stands on the brink of destruction. General Ziyin of Wei takes command in this critical situation; he leads his troops to victory and returns in triumph. On the way back, he encounters three witches, who deliver three prophecies to him: first he will be appointed Marquis of Jingbian, then promoted to Chancellor, and finally he will become king. At first, Ziyin gives no credence to these predictions. But when the first two prophecies come true, he is seduced by the prospect of power, and is drawn into an inner conflict between this lust for power and his conscience. Urged on by his wife Qijiang, he eventually murders the reigning king and seizes the throne. After ascending the throne, however, they both live in constant fear. Ultimately this interplay between conscience and the threat posed by enemy troops leads to mental breakdown, which ends with the story of the couple’s self-destruction. Presented by: China Opera Research Society & International Culture Cooperations

In cooperation with Wien Modern With sound artist Isabella Forciniti and trombonist Matthias Muche, Studio Dan brings to the stage two of the most exciting voices currently active on the European creative scene. Together, they explore the dynamics of diverse artistic practices, social systems and musical concepts. The ancient and powerful voice of the trombone meets the digital complexity of the computer; solo and ensemble join together; lines of sound delicately fork and divide, while the bass thumps... At the core of this evening lies a musical experiment about being together. How does the ensemble – a finely balanced, organically grown “biotope”, developed over many years – react to impulsive interventions from outside? And conversely: what strength do the disruptors draw from the collective? Amuse-Gueule We invite interested audience members to join us before the performance to savour a tasty appetiser in musical form. In the space of just under an hour, we race through the highlights of the upcoming programme, allowing our visitors to actively engage in this unique listening experience from within the ensemble itself. Start: 18:15 (free of charge). Biglietto sospeso – the Soli-ticket Inspired by the wonderful Neapolitan tradition of caffè sospeso, in which the buyer of a cup of coffee pays, in solidarity, for the cup of an unknown fellow customer in a gesture of solidarity, we present the Biglietto sospeso for the concerts in the YOU BETTER LISTEN! series. It’s essentially a one-for-two deal!

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

Seit mehr als 35 Jahren stellen sich hochkarätige Künstler:innen alljährlich in den Dienst der guten Sache!Auch heuer setzt der Gemeinnützige Verein-Wider die Gewalt ein Zeichen und bittet zum Benefizabend. Durche den Abend führen Silvia Schneider und Alfons Haider.   Veranstalter: Gemeinnütziger Verein – Wider die Gewalt 

“Our first kiss in November,” Robert Schumann noted in his diary in 1835. The person he kissed for the first time was Clara, the daughter of his teacher Friedrich Wieck. Clara was 16, Robert was 25 years old. But her strict father ruled against their relationship. The two lovers embarked on an intense correspondence. Ultimately it took a court action to sanction their marriage, which took place in 1840, on the day before Clara’s 21st birthday. Long fascinated by Robert Schumann, Catalina Butcaru, together with Cornelius Obonya, enters the world of this young love through their secret letters and the discreet messages Robert conveyed through his piano pieces.

Fever created their Candlelight Concerts to widen popular cultural access. Their Candlelight Concerts provide people right around the world with the opportunity to enjoy live music by candlelight. Local musicians  perform in a variety of breathtaking venues, lit by thousands of candles. Tickets are only available from the presenter. For further information, and to buy tickets, go to:  Candlelight Classical Music Concerts - Vienna 2025 | Fever

Fever created their Candlelight Concerts to widen popular cultural access. Their Candlelight Concerts provide people right around the world with the opportunity to enjoy live music by candlelight. Local musicians  perform in a variety of breathtaking venues, lit by thousands of candles. Tickets are only available from the presenter. For further information, and to buy tickets, go to:  Candlelight Classical Music Concerts - Vienna 2025 | Fever

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Fever created their Candlelight Concerts to widen popular cultural access. Their Candlelight Concerts provide people right around the world with the opportunity to enjoy live music by candlelight. Local musicians  perform in a variety of breathtaking venues, lit by thousands of candles. Tickets are only available from the presenter. For further information, and to buy tickets, go to:  Candlelight Classical Music Concerts - Vienna 2025 | Fever

A river as a fellow performer. This hosted concert takes the Danube as its starting point for a journey of sonic discovery. Contemporary music is set alongside nature, voice, and space – audible, visible, and constantly moving. At the centre of this event lie works by the composer and researcher Pia Palme. Through video, electronics, and post-processed recordings of the natural world, she brings the Danube right into the concert hall. The river’s currents, eddies, and sounds all become part of the music, and engage in a dialogue with voice and cello. Adding pieces by MORTON FELDMAN, MEREDITH MONK and HILDEGARD VON BINGEN, allows a multilayered soundspace to emerge, embracing meditation, play, and nature-watching. The commentary helps make contemporary music accessible and encourages the audience to pay close attention. In cooperation with Wien Modern. ——— This project is made possible with funding from the Federal Ministry for Housing, Arts, Culture, Media and Sport, the Cultural Department of the City of Vienna, and the Art Mentor Foundation Lucerne. We thank them all for their support!

Can a river make music? In this hosted concert, the Danube becomes an adventure in sound. Together we discover how water sounds, rushes, and swirls – and how these sounds can become music. The composer Pia Palme brings the Danube right onto the stage through videos, recordings of the natural world, and a particular selection of instruments. The river “plays” along; voices sing, we hear the sound of a cello, and suddenly the concert hall feels like an underwater world. Ranging from calm, mysterious sounds to lively, cheerful songs by Meredith Monk, this concert is all about listening closely, enjoying a state of wonder, and thinking about issues such as: Who lives in the river? Why is water so important? And how can music and nature belong together? A concert for listening, feeling, and discovering

“Piano Music” invites the audience to embark on a musical journey of exceptional intensity, with a focus on the wealth of tone colours the piano possesses. The experience is enhanced visually by projected images which have their roots in Ilse Krempl’s extraordinary imagination and artistic creativity. Students from the mdw’s piano classes will perform works for solo piano by Leonhard Leeb, alongside their own compositions and classical masterpieces by the great composers. The audience can look forward to a memorable experience in an atmosphere of creativity and artistic diversity. Presented by: Verein Kulturmittag

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

Add together12 majors and 12 minors, multiply the result by 2, and you get 48. And that was the formula used by Johann Sebastian Bach in his “Well-Tempered Clavier”. He filled two volumes, each containing 24 pairs of preludes and fugues, with one pair in every major and minor key. Absolute masterpieces. So, over the coming years, the Arcis Saxophone Quartet has set itself the task of creating its own versions of all 48 fugues, and has also asked 48 composers from all over the world to each write a new prelude. A selection from this project will be heard at Das MuTh, including compositions inspired by Bach’s well-tempered musical wonder.

Shepherds play a key role in the Christmas story: these "ordinary" people are the first to hear of Jesus’ birth. The shepherds—that is all of us. The GOOD SHEPHERDS concerts are a cherished MuTh Christmas tradition. In this year’s edition, the Vienna Boys Choir, Chorus Juventus, and the Schubert Akademie Orchestra, conducted by Jimmy Chiang, present music by Haydn, Handel, and Britten, plus a selection of the most beautiful carols. For "Joy to the World", the audience is invited to sing along. It’s more than just a concert—it’s a musical celebration. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Shepherds play a key role in the Christmas story: these "ordinary" people are the first to hear of Jesus’ birth. The shepherds—that is all of us. The GOOD SHEPHERDS concerts are a cherished MuTh Christmas tradition. In this year’s edition, the Vienna Boys Choir, Chorus Juventus, and the Schubert Akademie Orchestra, conducted by Jimmy Chiang, present music by Haydn, Handel, and Britten, plus a selection of the most beautiful carols. For "Joy to the World", the audience is invited to sing along. It’s more than just a concert—it’s a musical celebration. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Shepherds play a key role in the Christmas story: these "ordinary" people are the first to hear of Jesus’ birth. The shepherds—that is all of us. The GOOD SHEPHERDS concerts are a cherished MuTh Christmas tradition. In this year’s edition, the Vienna Boys Choir, Chorus Juventus, and the Schubert Akademie Orchestra, conducted by Jimmy Chiang, present music by Haydn, Handel, and Britten, plus a selection of the most beautiful carols. For "Joy to the World", the audience is invited to sing along. It’s more than just a concert—it’s a musical celebration. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Following the success of their first concert, titled “One heart, two voices”, Nienke and Aeneas return to the stage with a special Christmas Edition. The musical couple create an intimate atmosphere as they invite the audience to enter the world they share. Singing solo and as a duet, their touching performances and personal stories weave together into an evening which celebrates love, togetherness, and the magic of music at Christmas. The audience can expect an unforgettable evening of Christmas classics, popular songs and musical highlights. A chance to hear moving stories and wonderful voices in a truly festive atmosphere. Presented by: Latten & Hollweg Productions

This concert is dedicated to the life and music of Florence Price (1887–1953), one of the most important women composers of the 20th century, whose work was overlooked for far too long. Hers is a moving life story: as an African-American woman, she had to overcome enormous social barriers to get her music heard, but still created a body of work of great expressive power and individuality. Songs, piano pieces and spirituals paint the portrait of an artist who combined European art music with African-American musical traditions. With interludes of “Black piano music” and spirituals for community singing, this concert offers a vivid encounter with music that continues to move us and is still relevant today. Her music is brought to life by mezzo-soprano and Volksoper star Katia Ledoux and the internationally renowned pianist and Price expert Sascha El Mouissi.   ——— This project is made possible with funding from the Federal Ministry for Housing, Arts, Culture, Media and Sport, the Cultural Department of the City of Vienna, and the Art Mentor Foundation Lucerne. We thank them all for their support!

This concert invites pupils to get to know a rather special composer: Florence Price (1887–1953). She was the first African-American woman whose works were performed by major orchestras. Yet her music was long forgotten, due to exclusion, racism, and the limited opportunities available to women of colour in the 20th century.   Through songs, piano pieces and spirituals, the concert tells how Florence Price lived, worked, and composed. The music combines classical forms with African-American traditions, and shows how personal experiences, history, and social conditions can all be translated into sound. The concert includes a special section where the audience sings along to African American spirituals. This allows pupils to experience music not only as listeners, but as a community activity. The spirituals enable us to hear how music can express hope, resistance, and solidarity.

Christmas in Scandinavia? One immediately thinks of the Lucia festival, of glögg and gingerbread biscuits, and of landscapes covered in deep snow as far as the eye can see. But did you also know that in Finland, on the 24th, people traditionally go to a Christmas sauna? Or that, in Sweden and Norway, Christmas presents are not delivered by Santa Claus, but by elves? Sophie Heinrich knows a great deal about the Christmas customs of the North. But these stories sound even better with a suitable accompaniment: the imaginative, life-affirming, and dreamlike music of Sibelius, Grieg, Svendsen and Pärt. Hop on the Christmas sleigh at the Augartenspitz. It’s heading for the Arctic Circle!

Fever created their Candlelight Concerts to widen popular cultural access. Their Candlelight Concerts provide people right around the world with the opportunity to enjoy live music by candlelight. Local musicians  perform in a variety of breathtaking venues, lit by thousands of candles. Tickets are only available from the presenter. For further information, and to buy tickets, go to:  Candlelight Classical Music Concerts - Vienna 2025 | Fever

Fever created their Candlelight Concerts to widen popular cultural access. Their Candlelight Concerts provide people right around the world with the opportunity to enjoy live music by candlelight. Local musicians  perform in a variety of breathtaking venues, lit by thousands of candles. Tickets are only available from the presenter. For further information, and to buy tickets, go to:  Candlelight Classical Music Concerts - Vienna 2025 | Fever

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The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

Shepherds play a key role in the Christmas story: these "ordinary" people are the first to hear of Jesus’ birth. The shepherds—that is all of us. The GOOD SHEPHERDS concerts are a cherished MuTh Christmas tradition. In this year’s edition, the Vienna Boys Choir, Chorus Juventus, and the Schubert Akademie Orchestra, conducted by Jimmy Chiang, present music by Haydn, Handel, and Britten, plus a selection of the most beautiful carols. For "Joy to the World", the audience is invited to sing along. It’s more than just a concert—it’s a musical celebration. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Gospel music enthusiasts will find plenty to enjoy at this concert. The programme covers several eras of gospel music and showcases the various styles which make this music so distinctive. It is performed by a choir which is wholly dedicated to the genre and sings with great passion. The programme includes international Christmas carols as well as traditional gospel songs. Choirmaster Dr Georg Weilguny will guide the audience through the afternoon as singer, conductor, and presenter. The concert will also feature the US-born singer Beverly Minor as soloist. Audience members are welcome to join in the singing and clap along. Presented by: Verein Kulturmittag

Shepherds play a key role in the Christmas story: these "ordinary" people are the first to hear of Jesus’ birth. The shepherds—that is all of us. The GOOD SHEPHERDS concerts are a cherished MuTh Christmas tradition. In this year’s edition, the Vienna Boys Choir, Chorus Juventus, and the Schubert Akademie Orchestra, conducted by Jimmy Chiang, present music by Haydn, Handel, and Britten, plus a selection of the most beautiful carols. For "Joy to the World", the audience is invited to sing along. It’s more than just a concert—it’s a musical celebration. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Classical ballet and modern technology unite to create a unique artistic masterpiece, where exquisite dancers illuminate the stage with dazzling performances and costumes that sparkle in the dark. The timeless story of the cursed princess awakened by her true love’s kiss is brought to life in breathtaking visual splendour, with perfect pirouettes and gravity-defying leaps creating a kaleidoscope of colour across the stage. An enchantingly beautiful production that transcends tradition, taking you on a journey beyond imagination. The performance lasts around 60 minutes. Admission is 30 minutes before the concert starts. Late entry is not permitted. No interval is planned Recommended for children 8 years and over. Children under the age of 16 must be accompanied by an adult. No ticket sales on the door. The QR code is valid as an admission ticket. Tickets are sold exclusively by the organiser. All information and tickets for the event can be found here:  Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)

Classical ballet and modern technology unite to create a unique artistic masterpiece, where exquisite dancers illuminate the stage with dazzling performances and costumes that sparkle in the dark. The timeless story of the cursed princess awakened by her true love’s kiss is brought to life in breathtaking visual splendour, with perfect pirouettes and gravity-defying leaps creating a kaleidoscope of colour across the stage. An enchantingly beautiful production that transcends tradition, taking you on a journey beyond imagination. The performance lasts around 60 minutes. Admission is 30 minutes before the concert starts. Late entry is not permitted. No interval is planned Recommended for children 8 years and over. Children under the age of 16 must be accompanied by an adult. No ticket sales on the door. The QR code is valid as an admission ticket. Tickets are sold exclusively by the organiser. All information and tickets for the event can be found here:  Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)

Das neue Jahr beginnt beschwingt und du bist mittendrin, wenige Meter von der Bühne entfernt statt vor dem Fernseher. Beim Jeunesse Neujahrskonzert im MuTh führen Musiker:innen der Wiener Philharmoniker und Symphoniker als Vienna Classical Players mit ansteckender Spielfreude durch Walzer, Polkas und Operettenhits. Sopranistin Martha Matscheko leiht den schönsten Melodien von Strauss bis Lehár ihre Stimme. Das Orchester unter Martin Kerschbaum bringt Wiener Musiktradition unmittelbar und schwungvoll auf die Bühne. Veranstalter: Jeunesse – Musikalische Jugend Österreichs

Die Aufnahme der ersten Cello-Sonate von Brahms und der Strauss- Sonate durch Franz Bartolomey und der Pianistin Madoka Inui 2001, markierte einen prägenden Moment für seinen Sohn Matthias: besonders der Brahms war seit frühester Jugend an im Elternhaus zu hören. Am 1. Dezember 2023 verstarb Franz Bartolomey unerwartet. 25 Jahre später und zum zweiten Todestag des Vaters, präsentierten sein Sohn Matthias Bartolomey und die Pianistin Ariane Haering mit „HOMMAGE“ ihr erstes gemeinsames Album - mit denselben Sonaten.Nun spielen sie dieses Programm im MuTh, wo Franz Bartolomey in vielen unvergesslichen Konzerten zu erleben war.

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

Aus Alt wird Klang: RECY.CLING – Der Klang der Wiederverwertung zeigt, wie zeitgenössische Musik aus Alltagsmaterial, Humor und Experiment entsteht. Klavier, Vibraphon, Aktenkoffer, Plastikflaschen und Küchenutensilien verschmelzen zu einem überraschenden Konzerterlebnis mit Musik von Steve Reich, Mauricio Kagel, Arvo Pärt u. a. – präsentiert von Mitgliedern des Salzburger Ensembles OENM, das schon in der ersten Saison von CLOSE UP mit einem Schreibmaschinen-Konzert das Publikum begeistert hat. ———Dieses Projekt wird mit Mitteln des Bundesministeriums für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport, der Kulturabteilung der Stadt Wien und der Art Mentor Foundation Lucerne ermöglicht.Wir danken für die Unterstützung!

Wie klingt Recycling?Kann eine Plastikflasche Musik machen?Und was passiert, wenn man mit einem Aktenkoffer oder Kochlöffeln spielt?In diesem Konzert entdecken Kinder, dass Musik überall steckt – sogar in Dingen, die man sonst wegwirft. Zusammen mit Klavier und Vibraphon werden Alltagsgegenstände zu Instrumenten: Es wird geklopft, geklatscht, gerührt und ausprobiert. Manche Stücke bestehen aus Rhythmen, andere aus leisen Klängen, manche sind lustig, andere ganz ruhig.Die Musiker:innen zeigen, wie aus alten Sachen neue Musik entsteht – und warum Wiederverwenden nicht nur gut für die Umwelt, sondern auch richtig spannend fürs Ohr ist. Am Ende klingt Recycling ganz anders, als man es erwartet hat. 

Hochgenuss verspricht der Nachmittag voller musik-alischer Kostbarkeiten mit Miriam Kutrowatz und Andreas Fröschl. Die bereits in der Wiener Staatsoper, im „Theater an der Wien“, im Musikverein und im Konzerthaus gefeierte Sopranistin begeistert mitihrer klaren Stimme auf internationalen Bühnen – von Wien, Prag, Zürich bis Berlin. Gemeinsam mit ihrem einfühlsamen Klavierpartner Andreas Fröschl gestaltet sie Arien und Lieder voller Ausdruck, Eleganz und Gefühl. Ein Nachmittag, der Herz und Sinne gleichermaßen berührt. Veranstalter: Verein Kulturmittag 

Kaum ein anderes Musikstück ist so untrennbar mit Brasilien verbunden wie »The Girl from Ipanema«. Das MUK.jazzorchestra bringt Bossa Nova im Big Band Sound ins Wiener MuTh. Am Pult steht mit Emiliano Sampaio ein Dirigent, der selbst in São Paulo geboren wurde und weiß, wie diese Musik atmen muss. Der Anlass? Der Komponist Antônio Carlos Jobim wäre im Jahr 2027 hundert Jahre alt geworden. Ein seltenes Jazz-Erlebnis in Wien.  Veranstalter: Jeunesse – Musikalische Jugend Österreichs 

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

„Ich liebe dich ja... wie heißt es doch, wenn man einen Zweig abbricht und die Blätter abreißt? Von Herzen, mit Schmerzen, über alle Maßen.“ So spricht es Theodor Fontanes Effi Briest. In seinem Gesellschaftsroman, in dem er die 17-jährige Effi, in ihrer leidenschaftslosen Ehe mit dem wesentlich älteren Baron von Innstetten vereinsamen lässt.Um aus ihrem öden Leben an der Ostsee zu entkommen, lässt sie sich auf eine Affäre mit dem jungen Major Crampas ein. Ihr Mann fordert daraufhin ein Duell, was alle Beteiligten in den Abgrund stürzt. Caroline Peters liest den Roman in einer Fassung, die die Reifung Effis und den gesellschaftlichen Druck unter dem sie, ihr Kind und ihre Ehe stehen, dramatisch verdichtet. Lars Deutrich begleitet das herzbewegende Drama multi-instrumental.

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

Classical ballet and modern technology unite to create a unique artistic masterpiece, where exquisite dancers illuminate the stage with dazzling performances and costumes that sparkle in the dark. The timeless story of the cursed princess awakened by her true love’s kiss is brought to life in breathtaking visual splendour, with perfect pirouettes and gravity-defying leaps creating a kaleidoscope of colour across the stage. An enchantingly beautiful production that transcends tradition, taking you on a journey beyond imagination. The performance lasts around 60 minutes. Admission is 30 minutes before the concert starts. Late entry is not permitted. No interval is planned Recommended for children 8 years and over. Children under the age of 16 must be accompanied by an adult. No ticket sales on the door. The QR code is valid as an admission ticket. Tickets are sold exclusively by the organiser. All information and tickets for the event can be found here:  Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)

Classical ballet and modern technology unite to create a unique artistic masterpiece, where exquisite dancers illuminate the stage with dazzling performances and costumes that sparkle in the dark. The timeless story of the cursed princess awakened by her true love’s kiss is brought to life in breathtaking visual splendour, with perfect pirouettes and gravity-defying leaps creating a kaleidoscope of colour across the stage. An enchantingly beautiful production that transcends tradition, taking you on a journey beyond imagination. The performance lasts around 60 minutes. Admission is 30 minutes before the concert starts. Late entry is not permitted. No interval is planned Recommended for children 8 years and over. Children under the age of 16 must be accompanied by an adult. No ticket sales on the door. The QR code is valid as an admission ticket. Tickets are sold exclusively by the organiser. All information and tickets for the event can be found here:  Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com) Presented by: Kzemos Austria GmbH

Das 20. Jahrhundert in seiner ganzen Vielfalt hörbar zu machen – dem hat sich die Pianistin Maria Radutu in ihrem Langzeitprojekt „TALES from the Last Century“ verschrieben. Der Auftakt gehört „La Belle Époque“. Zehn Klavierwerke spiegeln das frühe 20. Jahrhundert in seiner Spannung zwischen Tradition und Aufbruch, Eleganz und Dekadenz wider:Von Enescus „Klingenden Glocken”, zu Dora Pejačevič‘ Fantasien und Alexander Skrjabins Poesie, über Alexander Isaac Albeniz tanzendem Spanien hin zu Alban Bergs loderndem Expressionismus.

Fünf Blockflöten gleichzeitig spielen? Kein Problem für den Fluteman! Gabor Vosteen, ausgebildet an der Zirkusschule Budapest und mit zwei Jahren Circus Roncalli im Gepäck, lädt zur Comedy-Sensation ins Wiener Muth. Hier treffen freche Flötenideen auf das Jugendsinfonieorchester Dornbirn. Gemeinsam entfachen sie ein Feuerwerk aus Virtuosität und Witz. Von Bach bis Pop, von der Plastikflöte bis zur einzigen Leopardenbassflöte der Welt – ein Musikerlebnis zum Lachen und Loslassen für alle Kinder von 6 bis 10 Jahren – auch die Eltern werden es lieben.  Veranstalter: Jeunesse – Musikalische Jugend Österreichs 

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

Was passiert, wenn aus ehemaligen Wiener Sängerknaben ein Männerchor wird, der seine gemeinsame Geschichte kennt – und zugleich Lust auf Neues hat? VieVox, das Ensemble ehemaliger Solisten der Wiener Sängerknaben, kehrt in jenen Konzertsaal zurück, der einst auch für sie gebaut wurde, und bringt ein Programm mit, das Tradition, Humor und zeitgenössische Musik auf überraschende Weise verbindet.Die Sänger teilen eine lange musikalische Vergangenheit, professionelle Konzerterfahrung und eine hörbare Freude am gemeinsamen Singen. Viele von ihnen komponieren und arrangieren selbst – und alle haben Sinn für Schmäh. So entsteht ein vielschichtiges Programm: augenzwinkernde Liebesrezepte stehen neben Beatles-Songs, Kärntner Jodler neben Wienerliedern, humorvolle Miniaturen neben einem berührenden musikalischen Abschied an ein jung verstorbenes Ensemblemitglied.Zeitgenössische Chormusik zeigt sich hier nicht als abstrakt oder sperrig, sondern als lebendig, verspielt und unmittelbar. Klatschen, Stampfen, Bewegung, Sprache und Gesang verschmelzen zu einem Konzert, das erzählt, erinnert und kommentiert – manchmal mit Witz, manchmal mit Ernst. Die Moderation öffnet dabei Einblicke in Entstehung, Hintergründe und persönliche Bezüge der Werke und macht hörbar, wie vielfältig heutige Vokalmusik sein kann.Ein Abend über das Erwachsenwerden mit Musik, über Gemeinschaft und Veränderung – und darüber, wie sich zeitgenössische Klänge ganz selbstverständlich aus gelebter musikalischer Praxis entwickeln. ———Dieses Projekt wird mit Mitteln des Bundesministeriums für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport, der Kulturabteilung der Stadt Wien und der Art Mentor Foundation Lucerne ermöglicht.Wir danken für die Unterstützung!

Wie klingt ein Männerchor, der früher einmal ein Knabenchor war? Und was hat das mit Beatles-Songs, Jodlern, Wienerliedern und ganz neuer Musik zu tun?VieVox besteht aus ehemaligen Wiener Sängerknaben, die auch als Erwachsene weiter gemeinsam singen. In diesem Konzert erzählen sie mit ihren Stimmen Geschichten: lustige, nachdenkliche, verrückte und berührende. Manche Stücke handeln von Liebe (mit sehr speziellen Rezepten!), andere von Abschied, wieder andere von Faultieren, Küchenschaben oder sogar von Umlauten wie Ä, Ö und Ü – mit Klatschen, Stampfen und Bewegung.Viele der Sänger schreiben ihre Musik selbst oder arrangieren sie neu. So entsteht ein spannender Mix aus alter und neuer Musik, bei dem Zuhören, Mitdenken und Staunen gefragt sind. In der Moderation erklären die Sänger, wie die Stücke entstanden sind, warum man im Chor auch schauspielern darf und wie zeitgenössische Musik ganz nah an unserem Alltag sein kann.Ein Konzert zum Entdecken, Lachen und Hinhören – und eine Einladung, Männerchormusik einmal ganz anders kennenzulernen. 

Sirenenklang & Wiener Schmäh vereint auf charmante Weise Humor, Musik und echte Wiener Lebensart. Christian Feiler  er-zählt mit Augenzwinkern aus dem Alltag eines Feuerwehr-manns, während die Bravour Schrammeln mit der traditionellen Wiener Volksmusik für den pass-enden musikalischen Rahmen sorgen. Zwischen heiteren Anekdoten und schwungvollen Klängen mit Schrammelharmonika, Kontragitarre und Violine entfaltet sich ein Programm voller Witz, Herzlichkeit und typisch Wienerischem.Veranstalter: Verein Kulturmittag 

Im Reich der Porzellantürme wirbt ein siamesischer Zwilling um die Töchter Abduhenendas, einem reichen, ostindischen Handelsherren. Die aber suchen und finden ihr Glück bei einem österreichischen Militärattaché und einem Wiener Kunstfreund. Daraufhin verliebt sich der siamesische Zwilling in das Wiener Kind Annerl. Rundherum treiben sich Speichellecker, Eunuchen und ein österreichisches Oberpolizeiorgan im fernöstlichen Kakanien herum. Christa Schwertsik, ihre wohlgeratenen Töchter Julia und Katharina Stemberger und Komponist Kurt Schwertsik lassen hier quasi im Familienunternehmen den Irrwitz Kapriolen schlagen.

Im Jahr 2027 feiert Laurie Anderson ihren 80. Geburtstag – eine Künstlerin, die wie wenige die Grenzen zwischen Technologie, Poesie und kühler Avantgarde aufgelöst hat. Studio Dan widmet dieser Ikone im Februar 2027 keinen nostalgischen Rückblick, sondern eine lebendige Bestandsaufnahme ihres Einflusses.Das Programm verwebt die minimalistische Präzision Andersons mit den hyperaktiven Klangwelten einer Jennifer Walshe und neuen Stücken aus den eigenen Reihen des Ensembles. Ein Dialog über Generationen hinweg.Und eine Verneigung vor einer Künstlerin, die das „Dazwischen“ zu ihrer Heimat gemacht hat. Zwischen Kunstlied und Spoken Word, zwischen Lo-Fi und High-Tech, zwischen Storytelling und Soundscape, politischem Wachsein und absurdem Witz.Amuse-GueuleAls appetitanregenden Gruß aus der Küche, in unserem Fall ohrenöffnende Einschwingphase, bitten wir im Vorfeld jedes Konzerts interessiertes Publikum direkt in unsere Mitte.In einer knappen Stunde zappen wir uns durch spannende Momente des folgenden Programms und lassen unsere Besucher:innen in dieser besonderen Hörsituation, inmitten des Ensembles, daran teilhaben. Beginn: 18:15 Uhr (gratis).Biglietto sospeso – Das SoliticketIn Analogie zur wunderbaren neapolitanischen Kultur des caffè sospeso, bei dem der / die Käufer:in einer Tasse Kaffee in Solidarität eines unbekannten Mitmenschen dessen Tasse finanziert, bieten wir für die Konzerte der Reihe YOU BETTER LISTEN! das Biglietto sospeso an. Eins zum Kauf von zwei, sozusagen.

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Romana Amerling und Petra Morzé zeichnen in Wort und Musik das Schaffen und die Gefühlswelten komponierender Frauen nach. Von Clara Schumann, die heute immer noch vor allem als Frau Robert Schumanns bekannt ist, Nadia Boulanger, die sich in der Pariser Komponistenwelt behaupten konnte, Hilde Loewe, die als Henry Love mit „Das alte Lied“ berühmt wurde – und Kathleen Tagg, die für die heutige Generation selbstbewusster Komponistinnen steht. Es sind Leben von Musikerinnen, die über Jahrhunderte getrennt, und doch miteinander verbunden sind. Musikalisch ergänzt wird das Duo von Christoph Traxler am Klavier.

"Cello, Cello, Cello“ verspricht ein besonderes Konzert ganz im Zeichen des warmen, ausdrucks-starken Klangs dieses Instruments. Unter der Leitung von Stefan Kropfitsch, Universitäts-professor an der mdw (Musikuniversität Wien), präsentieren  talentierte Studierende ein vielseitiges Programm. Virtuosität, Klangfülle und jugendliche Spielfreude verbinden sich zu einem musikalischen Erlebnis voller Charme, Energie und berührender Momente. Veranstalter: Verein Kulturmittag 

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten.Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen.Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werdenEs gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als EintrittskarteDer Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show - Wien - Tickets | Fever (feverup.com)Veranstalter: Kzemos Austria GmbH

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

Die Beziehung zu Schubert war für das Minetti Quartett von Beginn an eine ganz besondere. Seine unverkennbare Tonsprache zwischen Melancholie und zarter Schönheit, seine Fähigkeit tiefste Gefühle auszudrücken, haben ihn zu einem ständigen Begleiter in der 24-jährigen Quartett-Geschichte gemacht. Mit dem Werk des 18-Jährigen (D173) und dem monumentalen, zwei Monate vor dem Tod komponierten C-Dur-Quintett, verneigt sich das Minetti Quartett vor seinem „Hausgott“ Schubert – und bringt dazu einen Quartett-Satz ihres engen Wegbegleiters Matthias Bartolomey zur Uraufführung.Das neue Werk wurde durch eine Förderung des Bundesministeriums für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport ermöglicht.

In einer Flaschenpost erhalten Käpt’n Danton und die Crew der „Esmeralda“ eine Botschaft, die das Versteck eines geheimnisvollen Schatzes verrät. Gemeinsam mit der Prinzessin Filomena und ihrer Gouvernante Donna Dolores machen sich die Piraten auf die Suche nach der Schatzinsel, doch auf dem Weg dorthin erwarten sie zahlreiche Gefahren und Überraschungen.  

Arthur Schnitzlers Novelle Fräulein Else ist ein Meilenstein der Wiener Moderne – eine eindringliche Geschichte über Moral, Abhängigkeit und weibliche Selbstbestimmung. Burgschauspielerin Mavie Hörbiger erweckt Schnitzlers sprachliche Virtuosität mit Intensität und Nuancenreichtum zum Leben. Clara Frühstück eröffnet dazu ihre eigens komponierte Klangwelt, und webt in Anlehnung an das kraftvolle Monologfragment, Schumanns „Carnaval“ neu, verknüpft fragmentarische Passagen, zitiert, veredelt, verfremdet, präpariert.Die heute immer noch erschreckend aktuelle Novelle über Machtmissbrauch und Doppelmoral wird so zum eindringlich mehrdimensionalen Ereignis.

In einer Flaschenpost erhalten Käpt’n Danton und die Crew der „Esmeralda“ eine Botschaft, die das Versteck eines geheimnisvollen Schatzes verrät. Gemeinsam mit der Prinzessin Filomena und ihrer Gouvernante Donna Dolores machen sich die Piraten auf die Suche nach der Schatzinsel, doch auf dem Weg dorthin erwarten sie zahlreiche Gefahren und Überraschungen.  

In einer Flaschenpost erhalten Käpt’n Danton und die Crew der „Esmeralda“ eine Botschaft, die das Versteck eines geheimnisvollen Schatzes verrät. Gemeinsam mit der Prinzessin Filomena und ihrer Gouvernante Donna Dolores machen sich die Piraten auf die Suche nach der Schatzinsel, doch auf dem Weg dorthin erwarten sie zahlreiche Gefahren und Überraschungen.  

In einer Flaschenpost erhalten Käpt’n Danton und die Crew der „Esmeralda“ eine Botschaft, die das Versteck eines geheimnisvollen Schatzes verrät. Gemeinsam mit der Prinzessin Filomena und ihrer Gouvernante Donna Dolores machen sich die Piraten auf die Suche nach der Schatzinsel, doch auf dem Weg dorthin erwarten sie zahlreiche Gefahren und Überraschungen.  

Wie klingt ein Brief Mozarts aus Paris an den Vater in Salzburg, in dem er sich über die Kunstbanausen in der Pariser Hauptstadt beschwert?Peter Eötvös vertont die Worte und wir lesen zwischen den Zeilen. Warum nicht auch als Streichinstrument-Spieler:in auch einmal eine Gießkanne in die Hand nehmen? Ein Genuss, den wir uns nicht ent - gehen lassen wollen. Otto M. Zykans Hommage an die Viola - Violala und ein sarkastischer Monolog bieten einen Wordrap von Stimme und Streichquartett.Und wo beginnt das Konzert? Bei George Brecht - der sich in Verehrung für Bertolt Brecht diesen Namen gab - schon beim Auspacken der Instrumente! Francesca Verunellis Musik lässt außerdem Sirenen, Autobahn- und Naturgeräusche und einen Walzer der Heuschrecken hören.———Dieses Projekt wird mit Mitteln des Bundesministeriums für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport, der Kulturabteilung der Stadt Wien und der Art Mentor Foundation Lucerne ermöglicht.Wir danken für die Unterstützung!

Wann beginnt ein Konzert? Erst beim ersten Ton – oder schon, wenn Musiker:innen ihre Instrumente auspacken? In diesem Konzert wird genau das ausprobiert.Vier Musiker:innen aus verschiedenen Ländern spielen zusammen im Chaos String Quartet. Jede:r von ihnen bringt eigene Ideen, Lieblingsklänge und besondere Instrumente mit und spielt nicht nur mit Geige, Bratsche und Cello, sondern auch mit Stimme, Text und einer Gießkanne. Ein echter Brief von Mozart wird zur Musik, eine Viola bekommt ihre eigene Hauptrolle, und ganz alltägliche Dinge werden plötzlich spannend zum Zuhören. Sogar das Tropfen von Wasser wird Teil eines Musikstücks!In einem anderen Werk hört man Klänge aus der Umwelt: Sirenen, Straßenlärm, Naturgeräusche – und sogar einen „Walzer der Heuschrecken“. So zeigt das Konzert, dass Musik überall entstehen kann und dass genaues Hinhören die Welt verändert.Ein neugieriges, witziges Konzert für alle, die entdecken wollen, wie vielseitig Musik sein kann. 

Im Zeichen des Beethoven-Jubiläums laden Ekaterina Frolova und Adela Liculescu zu einem von inneren Klang getragenen Konzert ein. Mit Ludwig v. Beethovens Sonate, die farblich an einen strahlenden Sonnen-aufgang erinnert, entfaltet sich anschließend mit Frédéric Chopins Ballade große romantische Ausdruckskraft. Den charmanten Abschluss bilden virtuose Stücke von Fritz Kreisler – voller Wiener Eleganz, Spielfreude und musikalischem Esprit. Veranstalter: Verein Kulturmittag 

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

The world of music is just waiting to be discovered. So we’re inviting our very youngest explorers to laugh and to listen, to crawl about and gurgle away, and to sing and play and dance! Alongside music educator Birgit Reithofer, let’s explore the world of music together, right on the stage, using every one of our senses. Everyone can join in and let themselves go, and find out how a violin, piano, guitar or double bass sound really close up. We look forward to making music together and discovering new things! Please note: This event takes place on the stage. Each child on the stage must be accompanied by an adult. Other accompanying adults can buy a ticket to watch from the auditorium. With the kind support of UNIQA Insurance.

„In Eile - wie immer!“ Mit diesen Worten schloss Gustav Mahler einen Brief. Und sie fielen dem Komponisten Helmut Schmidinger (*1969) ein, als er ganz kurzfristig ein Cello-Oktett komponieren sollte. Mahler gab dann sogleich die Idee, auf die Suche nach weiteren Schlusswendungen zu gehen. Und so wählte Schmidinger letzte Brief-Worte von Mozart, Wagner, Beethoven, Janáček und Mahler als Inspiration für „fünf Codas für acht Celli“. Höchst originelle Zeitgenossenschaft, die auf das Klavierquartett in sechs Sätzen von Peteris Vasks (2001)im Zentrum trifft, das von Max Bruchs selten gespieltem, aber umso prächtigeren, kurz vor seinem Tod vollendeten Oktett gerahmt wird.

Der Chorus Juventus, der gemischte Oberstufenchor des Realgymnasiums der Wiener Sängerknaben, vereint rund 70 junge Stimmen zwischen 15 und 18 Jahren. Unter der Leitung von Daniel Erazo-Munoz und Johannes Pell begeistert das Ensemblemit schwungvollen Programmen von Klassik bis Pop. Ob große Oratorien, festliche Messen oder szenische Produktionen – jedes Konzert verspricht musikalischen Genuss und lebendige Bühnenfreude auf höchstem Niveau.Veranstalter: Verein Kulturmittag 

„Wir sind wieder da!“ rufen die vier Latino-Musikkomödianten aus Uruguay und Venezuela – und bringen 2027 ihr mit Spannung erwartetes neues Programm heraus. Die Alleskönner entführen die Zuschauer auf eine emotionale Reise durch die Welt des Tangos, gewürzt mit witzigen Anekdoten und skurrilen Charakteren. Garufa! zeigt, dass Humor und Musik Hand in Hand gehen. Das Publikum darf sich auf eine mitreißende Mischung aus alten Klassikern und brandneuen Kompositionen freuen. Samt humorvollen Einlagen, in einer Atmosphäre, in derLachen und Melodien harmonisch miteinander verschmelzen.

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Myra Melford gehört zu den eigenwilligsten Pianistinnen und Komponistinnen der amerikanischen Gegenwartsmusik – eine Künstlerin, die Musik als Raum der Freiheit und der permanenten Grenzüberschreitung versteht. Ihr Spiel verbindet die perkussive Direktheit des Free Jazz mit einer harmonischen Tiefenschärfe, die an Debussy oder Monk erinnert – nie als Zitat, immer sich zueigen gemacht. Improvisation ist für sie mehr als eine musikalische Technik, sie ist eine politische Haltung. Ihr Werk ist durchzogen von einem wachen, oft feministisch geprägten Bewusstsein für soziale Dynamiken und historische Brüche. Ob sie sich auf die poetischen Widerstände lateinamerikanischer Literatur bezieht oder in ihren Ensembles explizit Räume für weibliche Stimmen schafft. Und diese sind keine neutralen Klangkörper, sondern bewusst gestaltete Gemeinschaften, in denen weibliche Stimmen, außereuropäische Perspektiven und Klangerfahrungen nicht Exotik sind, sondern strukturell verankerte Selbstverständlichkeit. Ihr Bezug auf lateinamerikanische Literatur und Poesie ist dabei kein kulturelles Accessoire, sondern Teil eines tief verwurzelten Widerstands gegen das, was im Kulturbetrieb als Norm gilt. Ein Abend über die politische Kraft der Vielstimmigkeit, die Freiheit des Eigensinns und die notwendige Unruhe in der Musik. Amuse-Gueule Als appetitanregenden Gruß aus der Küche, in unserem Fall ohrenöffnende Einschwingphase, bitten wir im Vorfeld jedes Konzerts interessiertes Publikum direkt in unsere Mitte. In einer knappen Stunde zappen wir uns durch spannende Momente des folgenden Programms und lassen unsere Besucher:innen in dieser besonderen Hörsituation, inmitten des Ensembles, daran teilhaben. Beginn: 18:15 Uhr (gratis). Biglietto sospeso – Das Soliticket In Analogie zur wunderbaren neapolitanischen Kultur des caffè sospeso, bei dem der / die Käufer:in einer Tasse Kaffee in Solidarität eines unbekannten Mitmenschen dessen Tasse finanziert, bieten wir für die Konzerte der Reihe YOU BETTER LISTEN! das Biglietto sospeso an. Eins zum Kauf von zwei, sozusagen.

Mit ihrem argentinischem Temperament lädt Valiente mit ihrer fünf-köpfigen Band zu einer beschwingten Reise in die 50er und 60er Jahre ein. Unvergessliche Melodien von Patsy Cline, Charles Aznavour und Dean Martin erklingen in stilvollen, neuen Arrangements. Zwischen Swing, Jazz, Twist und lateinamerikanischen Rhythmen entsteht ein warmherziges Programm voller Charme, Humor und Nostalgie. Gesungen in mehreren Sprachen verbindet es musikalische Vielfalt mit zeitloser Eleganz.  Veranstalter: Verein Kulturmittag 

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Known and loved the world over: 24 boys in sailor suits and their choirmaster prove that music is the international language of emotion. At MuTh, the world-renowned Vienna Boys Choir showcases its exceptional artistry. With energy, charm, and a repertoire spanning from Haydn and Mozart to world music and pop, they take their audience on a captivating journey through music history – seasoned with entertaining anecdotes from their 525-year heritage. Duration: 120 mins including a 20-minute interval Suitable for children from 4 years of age

Tango ist weit mehr als ein Tanz: Er ist Begegnung, Spannung, Balance und Freiheit – ein Dialog zwischen zwei Körpern und der Musik. Seit seiner Entstehung Ende des 19. Jahrhunderts in Buenos Aires hat sich der Tango ständig verwandelt und ist bis heute eine lebendige Inspirationsquelle für Komponist:innen.Dieses Konzert lädt dazu ein, zeitgenössische Musik aus Argentinien über ihre Nähe zu Bewegung, Rhythmus und Tanz zu entdecken. Tango, Canción, Electrotango und sogar Limbo prägen eine junge Musikszene, die Tradition nicht zitiert, sondern weiterdenkt. Werke für Violine solo, für Violine und Klavier sowie elektronische Klänge zeigen, wie stark Tanzformen das musikalische Denken beeinflussen – mal lyrisch und erzählend, mal energiegeladen und experimentell.Neben bekannten Namen wie Carlos Gardel oder Astor Piazzolla stehen Komponist:innen der Gegenwart im Mittelpunkt, deren Musik zwischen Konzertsaal, Tanzfläche und Filmästhetik changiert. Manche Stücke werden von Tanz begleitet und machen sichtbar, was im Tango zentral ist: Musik entsteht im Moment, jede Bewegung ist neu, nichts ist festgelegt.Das Konzert öffnet Hörwege zu einer zeitgenössischen Musik, die direkt, körperlich und emotional erfahrbar ist – und zeigt, wie sehr neue Musik aus Bewegung, Geschichte und gelebter Gegenwart entsteht.———Dieses Projekt wird mit Mitteln des Bundesministeriums für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport, der Kulturabteilung der Stadt Wien und der Art Mentor Foundation Lucerne ermöglicht.Wir danken für die Unterstützung!

Tango ist ein Tanz, bei dem nichts festgelegt ist: Jede Bewegung entsteht im Moment. Genau so funktioniert auch viel zeitgenössische Musik. In diesem Konzert treffen Geige, Klavier und elektronische Klänge auf Musik, die von Tango, Canción und Limbo inspiriert ist. Die Komponist:innen erzählen mit ihrer Musik Geschichten von Buenos Aires, von Bewegung, Spannung und Emotion. Manche Stücke sind ruhig und poetisch, andere rhythmisch und voller Energie. Teilweise wird auch getanzt – so wird sichtbar, wie eng Musik und Bewegung zusammengehören.Das Konzert lädt dazu ein, neue Musik mit offenen Ohren zu entdecken und zu erleben, wie Tanz Musik verändern kann – und umgekehrt.