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Nachwuchstalente aus ganz Europa präsentieren Meisterwerke der Kammermusik
Sommer für Sommer lädt die colluvio Chamber Music Academy den europäischen musikalischen Nachwuchs nach Schloss Hornegg in Österreich ein. Der kammermusikalischen Intensivwerkstatt folgt eine Konzerttournee durch viele Städte Europas – etwa Wien, Prag, Budapest, Krakau, Lemberg, Ljubljana, Split, Sarajevo und Belgrad – mit Werken von Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms, Pēteris Vasks und Antonín Dvořák.

Die Pandemie hat das Leben auf den Kopf gestellt. Die Wiener Sängerknaben haben daher Lieder ausgesucht, die vom Zusammenhalt handeln, Hoffnung und Mut machen. Mit dabei: Hits wie „La Paloma“, der „Banana Boat Song“, „Wellerman“ oder „On the Road Again“.

Die Pandemie hat das Leben auf den Kopf gestellt. Die Wiener Sängerknaben haben daher Lieder ausgesucht, die vom Zusammenhalt handeln, Hoffnung und Mut machen. Mit dabei: Hits wie „La Paloma“, der „Banana Boat Song“, „Wellerman“ oder „On the Road Again“.

Wieviel therapeutische Wirkung besitzen Lehárs Welthits? Dominik Maringer zieht als oberster Guru der Lehárianer das Publikum mit dubiosen Heilsversprechen in seinen Bann. Kathrin Hanak macht das Versuchskaninchen, CrossNova assistiert musikalisch.

Musik von FRANZ LEHÁR, HERMANN LEOPOLDI, JOHANN STRAUSS, ROLAND NEUWIRTH, HERBERT GRÖNEMEYER u.a.

Als einziger generationsübergreifender Klangkörper Österreichs führt das Next Generation Orchestra herausragende junge MusikerInnen in die Welt des Orchesterspiels ein. Angeleitet und geführt von BerufsmusikerInnen, Alumnis oder MusikerInneneltern aus dem Umfeld des Wiener Musikgymnasiums erfahren junge Menschen das Orchesterspiel als Ideal der Entwicklung von professionellen Individualisten zur kollektiven Künstlergemeinschaft.

Celloversum begibt sich mit sechs Celli auf die Reise von mystischen Sphären Gesualdos über Leidenschaftliches von Bizet und Bernstein bis zu Groovendem von Matthias Bartolomey.

Freigeistig!, With a Pinch of Jazz, Swisslike oder A bissarl weanarisch lauten Spielanweisungen der Solitude Diaries. 40 Klavierminiaturen hat rüegg im ersten Wiener Lockdwon komponiert. Klassik, Jazz und Volkslied blitzen auf, gespielt von drei PianistInnen dreier Generationen.

Wie klingt Wasser? Das Leben spendende Element. Das Koehne Quartett lässt mit dem Produzenten, Komponisten und Elektroniker Patrick Pulsinger die Klänge fließen.

Das Konzert entführt in die musikalischen Welten von Komponist und Produzent Paul Gallister – zwischen Klassik, Film, Elektronik, Indie Pop und Rock. Johannes Fleischmann hat den Vielseitigen in seinen Zyklus geladen und die Sänger Marco Fitzthum und Der Nino aus Wien singen mit!

Lieder aus ROBERT SCHUMANNS „Dichterliebe“ op. 48 und Liederkreis op. 39, neu arrangiert, gesungen und gespielt

Das Quartett rund um Singer-Songwriter Bryan Benner spielt Liedgut im Folk Music-Gewand. Diesmal stellen die Musiker ihr Schumann-Album vor, neu arrangiert, mit frischer musikalischer Raffinesse, Humor und natürlich auf Englisch gesungen.

Die Pandemie hat das Leben auf den Kopf gestellt. Die Wiener Sängerknaben haben daher Lieder ausgesucht, die vom Zusammenhalt handeln, Hoffnung und Mut machen. Mit dabei: Hits wie „La Paloma“, der „Banana Boat Song“, „Wellerman“ oder „On the Road Again“.

Könner wie Marcel Mule etablierten das Saxophon dank Kompositionsaufträgen auch in der Klassik. Nach einer Verbeugung vor dem klassischen Saxophon, führt das Ensemble „Trismo“ mit „Fractal Beauty“ in die jazzige Gegenwart.

Die Pandemie hat das Leben auf den Kopf gestellt. Die Wiener Sängerknaben haben daher Lieder ausgesucht, die vom Zusammenhalt handeln, Hoffnung und Mut machen. Mit dabei: Hits wie „La Paloma“, der „Banana Boat Song“, „Wellerman“ oder „On the Road Again“.

Was ist nachts im Theater los? wollen die Wiener Sängerknaben wissen und gehen mit dem Elf Puck auf die Suche nach nächtlichen Musikstücken, Hexengesängen und Zaubersprüchen. Ein zauberhafter Abend, der lange nach(t)klingt.

„Wir wollen uns der Liebe freun“ singen Pamina und Papageno. Beethoven hat das fürs Cello variiert. So variantenreich wie Korngold, Schostakowitsch und Schönberg ihre Sehnsüchte komponierten.

BIG BAND HITS der SWING ÄRA

Trompeter Joe Hofbauer und seine Big Band widmen sich in ihrem neuen Programm den Swinggrößen Count Basie, Benny Goodman, Harry James und Duke Ellington. Mit Freude am groovigen Drive und Lust am fetten Sound!

Moskau, St. Petersburg: Rachmaninows zweites Klavierkonzert ist ein Hit. Erst recht auf zwei Klavieren! Neu gerahmt ziehen Mussorgskys „Bilder einer Ausstellung“ auf dem Akkordeon vorüber.

Kein Konzert für Bewegungsmuffel! Die Oboe ist Meisterin im Trillern, das Fagott holt Luft zum Tonsprung und Glissando macht die Stimmbänder geschmeidig. Alle halten sich in Schwung fürs hohe C. Wir beginnen mit Morgensport für alle zu Musik von Henri Tomasi.

mathias rüegg vertont Rilke und Heine.

Lia Pale und mathias rüegg schreiben fiktive Liebesbriefe an Heine und Rilke: „my poet’s love“. Deren Gedichte werden in rüeggs Vertonungen „poetisch vieldeutig zum Schweben“ gebracht und von Pale mit „fragiler Beiläufigkeit“ über alle „Pathos-Klippen hingetuscht“ (Peter Rüedi).

Große Parade in Moll. Grieg hat seine dritte Violinsonate, so wie Beethoven seine Fünfte, in der „Schicksalstonart“ c-Moll komponiert. Sie wurde als „Kammertragödie“ bezeichnet, löst sich aber in C-Dur auf. In g-Moll hielt Debussy seine einzige Violinsonate, im Ersten Weltkrieg und an Krebs erkrankt. In a-Moll steht Schuberts Sonatine, ein Werk des 19-Jährigen, das jedoch erst posthum erschien. „Fromme Weiblichkeit“ und „Weichheit des Charakters“ hörte C. D. Schubart in der Tonart a-Moll. Ob Pauline Viardot sie deshalb für ihre Violinsonate wählte?

Das Saxophon kann mehr als im Jazzclub zu spielen. Doch dafür braucht es Komponisten wie Bernhard Lang oder Javier Quislant, die Neues komponieren. Preinfalk schätzt die beiden – und antwortet ihnen auch als Komponist.

Beethovens erste Klaviertrios waren Verkaufsschlager, die vierte Cellosonate dagegen „beim ersten Hören ohnmächtig (zu)verstehen“… Aber Opus 11 wurde ein echter „Gassenhauer“.

Die Wiener Sängerknaben feiern Weihnachten und das Publikum mit ihnen. Wer mag, singt bei „Stille Nacht“ oder Händels „Hallelujah“ einfach mit. Ein Konzert als musikalisches Fest für alle!

Die Wiener Sängerknaben feiern Weihnachten und das Publikum mit ihnen. Wer mag, singt bei „Stille Nacht“ oder Händels „Hallelujah“ einfach mit. Ein Konzert als musikalisches Fest für alle!

Die Wiener Sängerknaben feiern Weihnachten und das Publikum mit ihnen. Wer mag, singt bei „Stille Nacht“ oder Händels „Hallelujah“ einfach mit. Ein Konzert als musikalisches Fest für alle!

Die Wiener Sängerknaben feiern Weihnachten und das Publikum mit ihnen. Wer mag, singt bei „Stille Nacht“ oder Händels „Hallelujah“ einfach mit. Ein Konzert als musikalisches Fest für alle!

Die Wiener Sängerknaben feiern Weihnachten und das Publikum mit ihnen. Wer mag, singt bei „Stille Nacht“ oder Händels „Hallelujah“ einfach mit. Ein Konzert als musikalisches Fest für alle!

Wie klingt Erde? Das Ur-Element. Das Eggner Trio begreift es mit Beethoven, Smetana oder Brahms klassisch. Christian Fennesz, avancierter Elektronikmusiker und Gitarrist aus Wien, schafft dazu berauschende Zwischenspiele und elektronische Kontrapunkte.

Die Kritik feierte die CD „Exodus“. Johannes Fleischmann, Magda Amara und Günter Haumer interpretieren darauf Musik von Korngold und Zeisl. Das Album erklingt erstmals gesamt und live in Wien.

Musik von DAVE BRUBECK, DUKE ELLINGTON, FLIP PHILIPP, BILLY STRAYHORN

Vibraphonist Flip Philipp, Bertl Mayer an der der Mundharmonika, Hans Strasser am Bass und Wolfgang Rainer am Schlagzeug verbeugen sich vor Edward Kennedy „The Duke“ Ellington, der als Pianist, Bandleader und Komponist einer der wichtigsten Wegweiser in der Geschichte des Jazz war.

Paris, Warschau: Chopins Herz ist in Warschau begraben, sein Körper in Paris. Zwei Länder, so verschieden wie Poulenc und Penderecki. Dazu Chopins erstes Klavierkonzert, unsterblich!

Da gibt es Musik zum Mittanzen und Lieder zum Mitsingen! Wenn die Beine müde sind, genießen wir Tanzmusik zum Zuhören. Vielleicht seid ihr auch neugierig, wie Kinder in anderen Ländern tanzen?

In Groß Sankt Nikolaus oder Nagyszentmiklós wurde Bartók 1881 ins Habsburgerreich geboren. Heute heißt der Ort Sânnicolau Mare und liegt in Rumänien. Dessen Nationalkomponist ist Enescu. Der studierte in Wien bei Joseph Hellmesberger Jr., Geiger und Dirigent der Philharmoniker. Wenn die rumänische, in Wien ausgebildete Pianistin Butcaru, mit dem in Deutschland geborenen Wiener Philharmoniker Steude Bartók, Enescu und Brahms musiziert, passt sogar der „Vater“ der polnischen Musik, Szymanowski, dazu.

Als „Tatort“-Ermittlerin hat sich Adele Neuhauser in die Publikumsherzen gespielt. In ihrem Buch „Ich war mein größter Feind“ erzählt sie, begleitet von der Band Edi Nulz, mit großer Offenheit aus ihrem Leben voll Glück, aber auch schwerer Zeiten, und blickt zugleich mit Lust, Neugier, Mut und Haltung nach vorne.

Wie klingt Feuer? Das Element der Veränderung. Kirill Kobantschenko stürzt sich mit seiner Plattform K & K und Musik von De Falla oder Golijov in die Flammen. Mit dabei Peter Zirbs, Live Elektroniker und Techno-Legende, um das Element klangvoll lodern zu lassen.

Die Wiener Sängerknaben sind einer der ältesten Knabenchöre der Welt – und der am weitesten gereiste. Das Erfolgsrezept? Ein Feuerwerk an Musik. Ein Konzert der Wiener Sängerknaben bedeutet zwei Stunden Musik (er)leben, zwei Stunden Urlaub vom Alltag.

mathias rüegg „Sieben Bagatellen für Soley“ (Uraufführung), Songs von CHARLES CHAPLIN, RICHARD RODGERS, ARTHUR HAMILTON, HENRY MANCINI u.a. in Arrangements von mathias rüegg

Die ganz großen Balladen des „Great American Song Book“ – ausnotiert wie klassische Lieder. Interpretiert vom Pianisten Ladislav Fančovič und dem Bariton Matus Uhliarik. Davor bringt die 2008 geborene Soley Blümel sieben Bagatellen rüeggs zur Uraufführung.

Was macht eine Riesenkrake zu Mozart-Musik im Hotelzimmer? Und ein Opernsänger in der Midlife crisis? Mit „Pùnkitititi!“ gastiert die gefeierte Produktion des Salzburger Marionettentheaters für die Salzburger Mozartwoche 2020 erstmals in Wien!

Was macht eine Riesenkrake zu Mozart-Musik im Hotelzimmer? Und ein Opernsänger in der Midlife crisis? Mit „Pùnkitititi!“ gastiert die gefeierte Produktion des Salzburger Marionettentheaters für die Salzburger Mozartwoche 2020 erstmals in Wien!

Was macht eine Riesenkrake zu Mozart-Musik im Hotelzimmer? Und ein Opernsänger in der Midlife crisis? Mit „Pùnkitititi!“ gastiert die gefeierte Produktion des Salzburger Marionettentheaters für die Salzburger Mozartwoche 2020 erstmals in Wien!

„Man sieht nur mit dem Herzen gut. Das Wesentliche ist für die Augen unsichtbar.“ Antoine de Saint-Exupérys „Der kleine Prinz“ hat nichts an Kraft eingebüßt. Der Kinderopernerfolg kehrt zurück!

„Man sieht nur mit dem Herzen gut. Das Wesentliche ist für die Augen unsichtbar.“ Antoine de Saint-Exupérys „Der kleine Prinz“ hat nichts an Kraft eingebüßt. Der Kinderopernerfolg kehrt zurück!

Titanisches! Beethoven widmete sein Opus 1 dem Fürsten Lichnowsky, die A-Dur Sonate ist wohl seine monumentalste und sein letztes Trio op. 97. gilt als Gipfelwerk.

Vivaldis „Jahreszeiten“ haben schon viel erlebt. Auch Eddie Daniels Version für Klarinette. An die wagt sich jetzt Stefan Neubauer und Preinfalk mischt sich improvisierend dazu.

„Man sieht nur mit dem Herzen gut. Das Wesentliche ist für die Augen unsichtbar.“ Antoine de Saint-Exupérys „Der kleine Prinz“ hat nichts an Kraft eingebüßt. Der Kinderopernerfolg kehrt zurück!

Die Wiener Sängerknaben sind einer der ältesten Knabenchöre der Welt – und der am weitesten gereiste. Das Erfolgsrezept? Ein Feuerwerk an Musik. Ein Konzert der Wiener Sängerknaben bedeutet zwei Stunden Musik (er)leben, zwei Stunden Urlaub vom Alltag.

Wien ist gemütlich. Die Tradition der Hausmusik beweist das. So funktioniert Mozarts Klavierkonzert bestens mit Streichquartett und Schuberts „Der Tod und das Mädchen“ ist großes Drama fürs Heim.

Was kannst du alles hören jetzt im Frühling? Tierstimmen, Vogelgesang, den Wind, ein Bächlein. Wir experimentieren mit der Stimme, wir raten Instrumente, und singen ein Lied zu zwei Stimmen.

WOLFGANG SCHMIDTKE Birdhoven, Satz 1-4, Lydia u.a.

Zwei unangepasste Genies im gemeinsamen Geburtstagskonzert: 2020 hat sich nicht nur Beethovens Geburtstag zum 250. Mal gejährt, auch Jazzsaxophonist Charlie „Bird“ Parker wäre 100 geworden. Wolfgang Schmidtke gratuliert nachträglich!

„Contrasts“, sein Trio für Klarinette, Geige und Klavier, schrieb Bártok 1938 für Benny Goodman. Christoph Zimper (1986*) stellt dem jetzt eine eigens komponierte Novität gegenüber.

Die Wiener Sängerknaben sind einer der ältesten Knabenchöre der Welt – und der am weitesten gereiste. Das Erfolgsrezept? Ein Feuerwerk an Musik. Ein Konzert der Wiener Sängerknaben bedeutet zwei Stunden Musik (er)leben, zwei Stunden Urlaub vom Alltag.

Die Wiener Sängerknaben sind einer der ältesten Knabenchöre der Welt – und der am weitesten gereiste. Das Erfolgsrezept? Ein Feuerwerk an Musik. Ein Konzert der Wiener Sängerknaben bedeutet zwei Stunden Musik (er)leben, zwei Stunden Urlaub vom Alltag.

Sie erleben eine konzertante Feldforschung zu Art und Abart der österreichischen Selbstbetrachtung im 20. und 21. Jahrhundert: „Was lieben wir an Österreich, was erdulden wir gerade noch und was eigentlich nicht". Sie beginnt mit „Lieder aus Wien“ nach Texten von H.C. Artmann, vertont von Egon Wellesz. Darauf folgt eine Auswahl aus dem Liederzyklus „Reisebuch aus den österreichischen Alpen“ von Ernst Krenek aus 1929. Das „Unterösterreichische Liederbuch“ erweitert danach den formalen Rahmen des Liederabends sowohl in der Besetzung wie in der Darbietung, die auch szenische und gestische Momente beinhaltet. Moderation und Dialog zwischen den Programmblöcken sorgen als „klingender Katalog“ für Nachvollziehbarkeit und Tuchfühlung mit dem Publikum. Unterösterreich sind wir alle, in mehr oder weniger ausgeprägter Weise. Es ist kein geographischer Begriff, sondern vielmehr eine Sammlung von sinistren Charaktereigenschaften. Das zu thematisieren ist wiederum eine durchaus österreichische Leidenschaft.

Wie klingt Luft? Jeder braucht sie zum Leben. Um ihre flüchtigen Geheimnisse zu ergründen, treffen sich Pianistin Eloïse Bella Kohn und Dorian Concept, internationaler Player zwischen Elektronik und Jazz, zum intimen musikalischen Zwiegespräch.

FRITZ KREISLER Originalkompositionen, „Klassische Manuskripte“, „Alt-Wiener Tanzweisen“, Transkriptionen

In der Leopoldstadt wurde Fritz Kreisler 1875 geboren. In New York ist er 1962 gestorben. Zum 60. Todestag erinnern Christoph Wagner- Trenkwitz, Geiger Daniel Auner und Kreisler-Spezialistin Andrea Linsbauer an den Virtuosen und fragen nach dem „Wienerischen Stil“ des Komponisten und Arrangeurs.

Maurice Ravel blieb kinderlos. Sechs Kinder hatten die Mozarts. Eines davon, Franz Xaver Wolfgang wurde Komponist und Klaviervirtuose. Schostakowitsch hatte zwei Kinder: Galina, die Pianistin wurde, und Maxim, ebenfalls Pianist und Dirigent. Die Söhne von Volkhard Steude, Eduard und Lorenz, spielen Geige. Wie gut, zeigen sie gemeinsam mit ihm in einem Duo und Solo-Programm bei dem Almut Preuss- Niemeyer die Partnerin am Klavier ist.

Vorbild und Meisterwerk: Amateur-Cellist Sylvester Paumgartner empfahl Schubert das Lied „Die Forelle“ für einen Variationssatz – und Hummels Klavierquintett als formales Vorbild.

„Was ist schöner als ein Saxophon? Viele Saxophone!!“ Preinfalk hat daher für das Saxophonorchester „KUG-SAX-SIPPIA“ Gershwins „Concerto in F“ arrangiert und Eigenes komponiert.

New York: Christoph Cech hat Gershwins Rhapsody in Blue instrumental neu gefasst und umspielt es mit seinem CC Jazz Orchestra Project. Mit Jazz der wilden 20er und 30er Jahre, zeitgemäß animiert.

ROBERT SCHUMANN „Dichterliebe“ op. 48, original und in Arrangements von mathias rüegg

Schumanns „Dichterliebe“ trifft auf rüeggs Weiterführung. Er hat zwölf der Lieder neu arrangiert und die Gegenüberstellung weitergesponnen: Die Singstimmen switchen zwischen den Begleitern, die Klavierstimmen verschränken sich und die Grenzen brechen auf.

Auch Meister großer Orchestrierung haben Großes im „Kleinen“ geleistet: Mahler, Strauss und Korngold schrieben grandios Lieder. Mahler und Strauss dagegen nur  selten Kammermusik. Eine Gelegenheit!